Музейная жизнь в прыжке от Москвы или Выставки, которые нельзя пропустить этой весной

Выбрали четыре выставки, от которых мы под впечатлением и всячески рекомендуем к посещению. В поле нашего внимания попали Владимир, Нижний Новгород, Серпухов и Истра. Сильнейшие музеи этих городов не перестают удивлять развитием, концепциями и темами, подбором материала и экспонированием оного. Практически каждая выставка этих институций становится поводом заглянуть "на огонек", а в нашем случае — включить в экскурсионную программу. 

Истра

Государственный историко-художественный музей Новый Иерусалим: «Мастер Репин. Эпизоды из жизни учителя и учеников».

Для выставки собрали многое из невиданного: спрятанным в запасниках поделились мастодонты федерального значения, частные коллекционеры, областные музеи. Все великолепие рассортировали на взаимоотношения Мастера и учеников по этапам и мироощущению, установкам в творчестве раннего Репина и его меняющегося с годами отношения к современному искусству. Например, радостная встреча с импрессионизмом (о которой мы много говорили на летней выставке «После импрессионистов» в Пушкинском и «Отличниках» в Музее импрессионизма) позже перерастет в неприятие авангардистов и символистов о которых (как о пласте искусства Серебряного века) опять же говорим на текущей выставке в Третьяковке. 

Столько знаменитых учеников в репинской школе, что талант учителя поддается только преклонению. 

(Невероятно но факт: продолжение нашлось опять же в Третьяковке, на только что открывшейся выставке Николая Ульянова — любимого ученика Серова. На выставке «Мастер Репин» есть раздел «Тело как тело». Одним из первых в Академии художеств Репин стал тренировать у учеников способность изображать обнаженное женское тело. До 1893 г. натурщиками были только мужчины и рисовали их только в старших классах). Кустодиев и Сомов, Бродский и Билибин, Фешин и Малявин - все мечтают учиться в мастерской знаменитого Репина. На выставке есть раздел «Тело как тело». 

После ретроспективы тел в Новом Иерусалиме, нельзя не обратить внимание на те же характерные установки в работе Ульянова «Модель и конь Селены» 1903 г. написанную в мастерской Серова в Москве. А Серов в 1897 году произвел в Московском училище ваяния и зодчества ту же революцию, что и Репин ранее в петербургской Академии художеств: вслед за мастером он ввел работу с обнаженной женской натурой. Его учениками тогда стал Кузнецов, Сарьян, Петров-Водкин, Юон, Машков, Кончаловский… и наш Николай Павлович Ульянов.) 

Одним из эпохальных моментов выставки является экспонирование последней картины Репина - огромного, по-малявински красочного «Гопака». В голодные 1920-е Репин, оставшийся в отрезанной Финляндии, писал его на линолеуме с 1926 по 1930. Эта картина стояла на мольберте, в момент кончины великого Мастера.  

До 28 июля 2024.

Нижний Новгород 

В Нижегородском художественном музее выставку «ПНИ. Самая закрытая выставка России» открыла Нюта Федермессер. Через фотографии и бытовые арт-объекты здесь рассказывают о психоневрологических интернатах (ПНИ), в которых в России живет 160 000 человек. Это разные люди, объединенные тем, что у них нет дома: старики с деменцией и иными болезнями, одинокие ветераны, сироты с особенностями. О трети из 576 ПНИ страны рассказывают на выставке. Ради того, чтобы знали и могли помочь те, кто способен. А помощь пригодится любая, даже если купить мерч художников из ПНИ (а его на выставке много и разного) — уже помощь и бесконечно важное внимание. 

До 19 мая 2024.

Владимир 

Выставка «Икона XII века «Богоматерь Боголюбская. Новое обретение» в Музейном центре «Палаты» Владимиро-Суздальского музея-заповедника.

Икона создана в середине XII века по повелению Андрея Боголюбского и является единственным древним образом Богоматери, возникновение которого связано с личным представлением правителя о вверенном ему уделе. Византийская традиция и «русский» характер соединились в ней местным мастером. Однако ничего этого мы бы не увидели, кабы не подвижническая работа поколений реставраторов, более 100 лет восстанавливающих этот шедевр. В трех специально подготовленных залах представлена история многовекового бытования образа и история 100-летней реставрации. 

До 15 марта 2026.

Серпухов

Серпуховский историко-художественный музей: «Маковские. Константин и Владимир. Живописное прочтение»
Работы братьев Маковских, любимцев публики и императорской семьи, представлены в новом пространстве музея (каретный сарай, ставший галереей, сам по себе достоин внимания). С одной стороны, таланты семейства Маковских предстают во всей красоте и многообразии, с другой стороны, становится понятно, почему эта семья настолько была плодовита на гениев и шедевры, ими созданные (всего 5 художников взрастили родители). 

Вдобавок отсылка в подстрочнике к эпистолярному жанру — «прочтение» — оказывается затейливой иллюстрацией живописных произведений цитатами из Чехова и Толстого, Тургенева и Гиляровского. Таким образом, погружение во время и пространство становится многомерным, выстраивает новые параллели и перпендикуляры, погружение в которые затягивает и требует освещения в памяти всего многообразия целиком, вслед за прочтением сопоставлений кураторов.

До 19 мая 2024.